Kan du huske dine klasser kunsthistorie? Han neoklassicisme Det var en kunstnerisk stil, der opstod i det 18. århundrede i Europa. Denne stil var hovedsageligt baseret på den dekorative kunst inden for en æstetisk bevægelse, der ikke var begrænset til det gamle kontinent, men rejste til USA. Påvirket af oplysningstidens idealer var nyklassicismen især inspireret af græsk-romerske former, deraf navnet: en nyfortolkning af klassisk kunst.
Den neoklassiske stil er en reaktion på andre mere udsmykkede former som f.eks Rokoko. I modsætning til rokoko og barok foreslog nyklassicismen en tilbagevenden til det enkle og rationelle, inspireret af disse klassiske idealer. Det er her, vi observerer dens indflydelse på forskellige discipliner: fra litteratur til arkitektur og skulptur.
Origins of Neoclassicism: En tilbagevenden til klassikeren
El nyklassicisme blev født som en reaktion mod det dekorative og følelsesmæssige overskud fra barokken og rokokoen, fremherskende stilarter i Europa i det forrige århundrede. Disse kunstneriske bevægelser blev set som for useriøse og udsmykkede, så nyklassicismens kunstnere stræbte efter en stil baseret på ædruelighed, balance og fornuft, karakteristika forbundet med den klassiske oldtid.
Denne klassiske genoplivning var stærkt forbundet med de arkæologiske opdagelser af ruinerne af Herculaneum i 1738 og Pompeji i 1748. Disse fund fornyede interessen for kulturen og kunsten i det antikke Grækenland og Rom, hvilket påvirkede forskellige kunstneriske former. Desuden spillede oplysningstidens filosofiske bevægelse en væsentlig rolle i at konsolidere denne interesse for rationalitet og fremskridt.
Med fremkomsten af den franske revolution og USA's uafhængighed blev neoklassisk kunst forbundet med værdier som frihed, demokrati og patriotisme, og kasserede følelsesmæssighed til fordel for en mere rationel og moralistisk tilgang.
De intellektuelles rejser gennem Europa, kendt som Grand Tour, bidrog også til udbredelsen af denne stil. Disse ekspeditioner gjorde det muligt for kunstnere at lære på egen hånd om klassiske værker og deres æstetiske værdier.
Karakteristika for den neoklassiske stil i kunsten
Enkelhed, symmetri og geometri: Nyklassicismen var baseret på klare og præcise linjer, der favoriserede afbalancerede og velordnede kompositioner. Symmetri og geometri ordner elementerne i kompositionerne, hvilket afspejler bevægelsens rationalistiske ånd.
Græsk-romersk tema: Neoklassiske kunstnere blev inspireret af græsk-romersk mytologi og historie, da disse temaer repræsenterede de universelle værdier skønhed, offer og dyd. Heltemod og dydsideal var tilbagevendende.
Moderat brug af farve: I modsætning til barokken, rig på dramatiske farver, foretrækker nyklassicismen nøgterne, næsten monokromatiske toner, som ikke afleder opmærksomheden fra værkets form eller fortælling. En skarphed kan ses i brugen af lys til at fremhæve lydstyrkerne.
Vend tilbage til klassiske proportioner: I maleri, skulptur og arkitektur er menneskefiguren og bygningerne indrammet i klassiske proportioner. Dette hænger igen sammen med skønhedsidealet formuleret af de gamle grækere.
Hovedeksponenter for nyklassicisme
neoklassisk arkitektur
I arkitekturen var nyklassicismen karakteriseret ved brugen af elementer, der er typiske for klassisk kunst, såsom søjler, frontoner og triumfbuer. Dog altid med en sober og mindre overbelastet tilgang end barokken.
Et bemærkelsesværdigt eksempel er John af Villanueva, spansk arkitekt, der tegnede facaden på Katedralen i Pamplona og Katedralen-basilikaen Vor Frue af Pilar af Zaragoza. Hans stil er strengt baseret på lige linjer og klare proportioner, hvilket perfekt afspejler præmisserne for nyklassicismen.
De fleste offentlige bygninger i denne stil var beregnet til at symbolisere betydningen af staten og republikanske værdier. Dette ses i værker som f.eks United States Capitol eller Triumfbuen i paris
neoklassisk skulptur
Neoklassisk skulptur var karakteriseret ved brugen af hvid marmor, uden polykrom, som hyldest til de gamle grækere og romere. Stilen efterlignede trofast den græsk-romerske kanon af menneskelige proportioner og søgte et skønhedsideal gennem enkelhed.
En af de største eksponenter var den italienske billedhugger Anthony Canova. Canova skulpturerede adskillige værker, mange af dem med mytologiske temaer, blandt hvilke skiller sig ud Paulina Borghese, Amor og psyke y Venus Victrix.
neoklassisk maleri
Neoklassisk maleri privilegeret klarhed i komposition, nøgternhed i følelser og realisme i repræsentationer. En af de vigtigste repræsentanter for denne stil var franskmændene Jacques-Louis David, hvis arbejde Horatiernes ed Det er paradigmatisk for nyklassicismen. Værket byder på højrealistiske menneskefigurer, repræsenteret med klassiske proportioner og fordelt symmetrisk i en arkitektonisk komposition.
En anden vigtig maler var Jean Auguste Dominique Ingres, der fortsatte med klassicistiske idealer i sit arbejde Den store odaliske, hvor kvindefiguren er repræsenteret med stor anatomisk præcision, dog med visse kunstneriske licenser.
Den tjekkiske Anthony Raphael Mengs, var også en relevant skikkelse inden for det neoklassiske maleri, der skilte sig ud for sine tekniske færdigheder og sine værker fulde af lys og realisme.
Nyklassicisme i Amerika
Nyklassicismen var ikke et udelukkende europæisk fænomen. I Amerika, hovedsageligt USA, blev denne stil vedtaget i regeringsarkitektur og offentlige monumenter som et symbol på republikanske idealer. Meget af Washington DCs byplanlægning var påvirket af nyklassicisme, med strukturer som f.eks Capitol og Casa Blanca afspejler denne stil.
I Latinamerika havde nyklassicismen også en betydelig indflydelse, især i lande, der oplevede uafhængighedsprocesser. Her blev neoklassisk kunst brugt til at hylde uafhængighedens helte og til opbygningen af nye nationale ikoner.
For eksempel er tallene på Simón Bolívar y Jose de San Martin De har været repræsenteret i flere neoklassiske værker over hele kontinentet.
Som det 19. århundrede skred frem, begyndte nyklassicismen at miste styrke med ankomsten af romantik, en bevægelse, der søgte at ophøje følelser, individuel frihed og det sublime i modsætning til nyklassicismens rationalistiske orden.
Nyklassicismen efterlod imidlertid en varig arv, med dens idealer om enkelhed, klarhed og moral, der fortsat bliver beundret. Selv i dag holder mange bygninger og kunstværker disse påvirkninger i live og fastholder virkningen af denne bevægelse på den globale kultur.